मार्सेलो गोमेज़, जिन्होंने अपने नृत्य करियर की शुरुआत अपने मूल ब्राजील में की थी, इस वर्ष नाटक "द रेड शूज़" में अभिनय करेंगे। एंड्रिया मोहिन/द न्यूयॉर्क टाइम्स

कंपनी के एक प्रवक्ता ने कहा कि दुनिया के सबसे प्रसिद्ध बैले डांसरों में से एक ने यौन अनुचित व्यवहार का आरोप लगने के बाद अमेरिकी बैले थियेटर से इस्तीफा दे दिया है।

डांसर मार्सेलो गोमेज़ अमेरिकी बैले थिएटर के प्रमुख डांसर थे और उन्होंने दो दशकों तक वहां काम किया।

मंडली के न्यासी बोर्ड के अध्यक्ष एंड्रयू एफ. बार्थ ने एक ईमेल में कहा, "पिछले शनिवार को, टीएएम प्रबंधन को श्री गोमेज़ के खिलाफ लगभग आठ साल पुराने यौन दुराचार के आरोपों के बारे में पता चला।" - अमेरिकन बैले थियेटर ने तत्काल कार्रवाई की और एक कानूनी फर्म की सहायता से एक स्वतंत्र जांच शुरू की। काहिल गॉर्डन और रिंडेल एल.एल.पी. जांच लंबित रहने तक, श्री गोमेज़ को थिएटर से बर्खास्त कर दिया गया है।"

बार्थ ने कहा कि कथित प्रकरण में मंडली के वर्तमान या पूर्व सदस्य शामिल नहीं थे और यह गोमेज़ के "पेशेवर कर्तव्यों" से संबंधित नहीं था।

गोमेज़ ने स्थिति पर टिप्पणी मांगने के लिए भेजे गए संदेशों का जवाब नहीं दिया। लेकिन गोमेज़ की प्रवक्ता लिसा लिंडेन ने ईमेल के माध्यम से एक बयान जारी किया: “मार्सेलो वर्तमान में चिंतन में है। वह परिवार, दोस्तों और सहकर्मियों से मिलने वाले सशक्त समर्थन की बहुत सराहना करते हैं। इस समय हमारी कोई और टिप्पणी नहीं है।"

गोमेज़, जो अब अड़तीस साल के हैं, ने अपने नृत्य करियर की शुरुआत ब्राज़ील में की, जहाँ से वे हैं। वह 1997 में अमेरिकन बैले थियेटर में शामिल हुए और 2002 में इसके प्रमुख नर्तक बन गए। उन्होंने कंपनी के साथ आखिरी बार 9 दिसंबर को बैले "द नटक्रैकर" में प्रदर्शन किया था।

एक कलाकार के रूप में, गोमेज़ अपनी ताकत, मंच पर उपस्थिति और बहुमुखी प्रतिभा के लिए प्रसिद्ध हैं। वह एक प्रसिद्ध कोरियोग्राफर भी हैं और एक वृत्तचित्र, एनाटॉमी ऑफ ए डांसर का विषय थे, जिसका प्रीमियर अगले महीने न्यूयॉर्क फिल्म फोरम में होने वाला है। इस मामले पर फिल्म के डायरेक्टर ने अभी तक कोई टिप्पणी नहीं की है.

गोमेज़ के खिलाफ अभद्र यौन आचरण का आरोप ऐसे ही कई आरोपों में से एक था जो हाल के महीनों में सामने आए हैं, जिससे फिल्म, प्रौद्योगिकी, फैशन और खाद्य सेवाओं सहित उद्योगों में जांच और बर्खास्तगी की लहर चल पड़ी है। कहा गया #मैं भीआंदोलन ने बैले को भी प्रभावित किया; विशेष रूप से, न्यूयॉर्क बैले के लंबे समय तक प्रमुख रहे पीटर मार्टिंस पर यौन उत्पीड़न और हिंसा का आरोप लगाया गया था।

अनुवाद - स्वेतलाना उसाचेवा

11 अगस्त 2015, 22:33

किसी तरह यह इतना अजीब हो गया कि मैंने अपने ड्राफ्ट में एक भी सार्थक पोस्ट न होने पर, सभी को लेखक की पोस्ट के साथ फ्लैश मॉब में भाग लेने के लिए प्रोत्साहित किया। मुझे तुरंत इससे बाहर निकलना पड़ा और एक बचत विषय की तलाश करनी पड़ी, और यहाँ कोई पास में चलता है और ओपेरा की उबाऊ दुनिया से सुंदर पुरुषों को पोस्ट करना बंद करने और बैले में सुंदर पुरुषों पर ध्यान देने की मांग करता है। खैर, मैं कौन होती हूं पुरुष सौंदर्य को नजरअंदाज करने वाली? और अब गपशप लड़कियों को विश्व बैले के अविश्वसनीय रूप से सुंदर प्रीमियर के चयन के साथ प्रस्तुत किया जाता है, अर्थात्। वही, वही तारे, मैंने कॉरडरॉय की पंक्तियों में इस सारी सुंदरता को एक आवर्धक कांच के साथ नहीं देखा, वहाँ भी प्रतिभा है, कभी-कभी उल्लेखनीय।

पी.एस. हां, इनमें से कुछ अद्भुत पुरुष शायद समलैंगिक हैं (वैसे, उनमें से अधिकतर खुशहाल शादीशुदा हैं)। किसी को फ़्रांसीसी या अमेरिकी समझा जाता है, हालाँकि उसकी रगों में किसी और का ख़ून बहता है। मुख्य बात यह है कि वे सभी अच्छे दिखने वाले हैं और उनकी उपस्थिति ही पोस्ट का विषय है। बेशक, आप ओरिएंटेशन सहित हर चीज पर चर्चा कर सकते हैं, लेकिन कृपया कोई होलीवर्स नहीं (मैंने ओपेरा पसंदीदा के बारे में अपनी आखिरी पोस्ट को याद करते हुए, उदासी से कहा)।

आआंद नंबर 1 - एक अद्भुत फ्रांसीसी मैथ्यू गाग्नो(मैथ्यू गानियो), 31 साल का, पेरिस ओपेरा का "एटोइल" (यानी, सर्वश्रेष्ठ में से सर्वश्रेष्ठ, "स्टार" और प्रीमियर), ग्रैंड ओपेरा और ओपेरा गार्नियर के समान))

2 . इसके बाद ग्रैंड ओपेरा के अन्य "एटोइल्स" आते हैं। एक और फ्रांसीसी स्टीफ़न बोउलॉन(स्टीफ़न बुलियन), 35 वर्ष। 2003 में, उस गरीब आदमी को कैंसर का पता चला, लेकिन वह इस बीमारी को हराने में कामयाब रहा और ठीक होने के बाद, फ्रांस के प्रमुख थिएटर में प्रीमियर का पद संभाला। अद्भुत इच्छाशक्ति और साहस.

3 . फिर से फ्रांसीसी जोशुआ हॉफ़ल्ट(जोसुआ हॉफ़ल्ट), 31 वर्ष। किसी कारण से उन्होंने मुझे ब्लैक एंड व्हाइट फोटो शूट में प्रसिद्ध फुटबॉल खिलाड़ी लुइस फिगो की याद दिला दी।

4. बेंजामिन पेक(बेंजामिन पेच), 41 वर्ष, फ़्रेंच, अजीब तरह से)) मैं देख सकता हूँ कि कैसे, जब वे उसे देखते हैं, शास्त्रीय सौंदर्य के पारखी अपने पैर थपथपाते हैं और चिल्लाते हैं कि वह डरावना है। लेकिन मेरे लिए यह बहुत अच्छा है, मुझे ऐसे बड़ी नाक वाले आदमी पसंद हैं))

5 . फ्रांसीसी समाप्त हो गए हैं, अब हमारे पास एक अमेरिकी है जिसका नाम नहेमायाह किश है (हम आमतौर पर इसका अनुवाद इस प्रकार करते हैं) नेहेमिया किश, हालाँकि मुझे नाम के इस उच्चारण के बारे में बहुत संदेह है)। वह लंदन में रॉयल बैले (जिसे हम आम बोलचाल की भाषा में कोवेंट गार्डन कहते हैं) में प्रमुख भूमिकाएँ निभाते हैं। बाह्य रूप से, यह मुझे मेरे बचपन की कल्पना "द टेन्थ किंगडम" के वुल्फ की बहुत याद दिलाता है, इसलिए मैं उसे केवल कोमलता से देख सकता हूं))

6 . ला स्काला का सबसे प्रसिद्ध इतालवी रॉबर्टो बोले(रॉबर्टो बोले), 40 वर्ष। यहां वह खुले तौर पर समलैंगिक है, जो उसकी प्रतिभा या सुंदरता (ईमानदारी से कहूं तो मेरे प्रकार का नहीं, बल्कि भीड़ के प्रशंसकों) को कम नहीं करता है।

7 . ब्राजील मार्सेलो गोमेज़(मार्सेलो गोम्स), 35 वर्ष, अमेरिकी बैले थियेटर के प्रमुख।

8 . और अंत में, रूसी डेनिस रॉडकिन, 25 वर्ष, बोल्शोई थिएटर से। कम से कम आप इस सुंदरता को समुद्र और महासागरों के पार नहीं, बल्कि पास से ही देख सकते हैं। ईमानदारी से कहूं तो, मुझे नहीं पता कि इसका कोई मतलब है या नहीं))

आज के लिए सुंदरियों का पूरा भाग इतना ही :)

डायना विश्नेवा सहित आपके सभी साझेदारों ने कहा कि आप एक शानदार साझेदार हैं। मुझे आश्चर्य है कि इसे आपमें किसने लाया, सामान्य तौर पर, यह गुण कहां से आया - खुद को अग्रभूमि में न रखना? आख़िरकार, ख़ुद को दिखाना आपके पेशे का हिस्सा है...

इस प्रश्न का उत्तर देने में बहुत लंबा समय लग सकता है... मुझे लगता है कि पहले दूसरों के बारे में सोचना और उसके बाद अपने बारे में सोचना मेरे स्वभाव का हिस्सा है। मेरे अंदर शुरू से यही बात थी. इतना तो मुझे किसी ने नहीं सिखाया. यह संभवतः परिवार से आता है, माता-पिता के घर से - माँ और पिताजी से। मेरा एक भाई और बहन ब्राज़ील में रहते हैं। हम बहुत करीब हैं, हमने हमेशा सब कुछ साझा किया है।' मैंने बहुत पहले ही जोड़ियों में नृत्य करने की कोशिश शुरू कर दी थी। साल में एक बार क्यूबन बैले ब्राज़ील आता था और वे कक्षाएं देते थे। मैंने एलिसिया अलोंसो की बेटी लौरा के साथ अध्ययन किया। ये कक्षाएं मेरे लिए भावनात्मक रूप से कठिन थीं क्योंकि मैं बहुत छोटी थी और बैलेरीना को बिल्कुल भी नहीं उठा सकती थी। और साथ ही मैंने अन्य नर्तकों को भी देखा जिन्होंने इसे कई बार आसानी से किया। लेकिन मैं ऐसा नहीं कर सका और मैं बहुत परेशान था। और मैं सचमुच सीखना चाहता था! जब मैं बड़ा हो रहा था, मेरी शारीरिक संरचना अजीब थी, मेरी बाहों और शरीर के बीच एक असमानता थी - मेरी बाहें लंबी थीं। मैं आज जो डांसर हूं, बनने से पहले यह शारीरिक गठन की एक जटिल प्रक्रिया थी।

मैंने तीन साल के लिए फ्लोरिडा में अध्ययन करने के लिए ब्राजील छोड़ दिया, फिर मैंने पेरिस में अध्ययन करते हुए एक वर्ष बिताया। और कुछ बिंदु पर मुझे लगा कि युगल नृत्य में मुझे अन्य नर्तकियों की तुलना में कुछ फायदे हैं। फिर मैं एबीटी मंडली में शामिल हो गया - पहले एक कोर डी बैले डांसर के रूप में, लेकिन जल्द ही मुख्य डांसर के पद पर आ गया। शायद मेरी युवावस्था में लौरा के साथ मेरी पढ़ाई ने इसमें योगदान दिया। मेरे लिए बैलेरीना को महसूस करने के लिए, यह महसूस करने के लिए कि वह 16-17 साल की उम्र में एक साथी से क्या उम्मीद करती है, बस देखना ही काफी था...

मुझे अपना पहला एकल भाग तब मिला जब मैं कोर डी बैले में नृत्य कर रहा था - त्चिकोवस्की के संगीत पर बालानचाइन का पास डी ड्यूक्स।

मेरे लिए यह एक भागीदार के रूप में अपने कौशल और अपने सभी कौशल दिखाने का मौका था - मैं एक बैलेरीना के साथ कैसे काम करता हूं, मैं उसे कैसे ऊपर उठा सकता हूं। और मुझे ये सभी जटिल समर्थन मिले, जैसे कि मुझे जो कुछ भी सिखाया गया था वह एक बिंदु पर, एक क्षण में एक साथ आ गया। और जब मैं अपने साथी के साथ मंच पर गया, तो मुझे बहुत आत्मविश्वास महसूस हुआ।

प्रश्न पर लौटते हुए... कई सालों के बाद, कई बैलेरीनाओं के साथ नृत्य करने के बाद, मुझे लगता है कि एक ओर, नाजुक होना और दूसरी ओर, अपने युगल को नियंत्रित करना बहुत महत्वपूर्ण है, और यह नियंत्रण होना चाहिए आपसी। यह समझ डायना के साथ सबसे अच्छी तरह हासिल हुई थी। क्योंकि वह और मैं एक-दूसरे का मार्गदर्शन करते हैं, और हम एक-दूसरे को सुनते हैं। और इसलिए, पूर्ण अंतर्प्रवेश का जन्म होता है।

मुझे ऐसा लगता है कि एक सफल साझेदारी का मुख्य रहस्य यह सुनने और समझने की क्षमता है कि उसे क्या चाहिए और क्या नहीं। कलाकारों के बीच मंच पर रिश्ते जीवन में लोगों के बीच संबंधों की तरह होते हैं - यह इस बारे में नहीं है कि आपके लिए क्या महत्वपूर्ण है, बल्कि इस बारे में है कि आप दोनों के लिए क्या महत्वपूर्ण है।

डायना के बारे में एक और सवाल... हम यहां रूस में वास्तव में उसकी सराहना करते हैं, वह हमारी पसंदीदा बैले नृत्यांगनाओं में से एक है। सबसे पहले, यह उसकी नाटकीय प्रतिभा के लिए है। वह सर्वश्रेष्ठ नाटकीय बैले नृत्यांगनाओं में से एक हैं।

जब आप 17 साल की थीं तब आपने पहली बार उनके साथ डांस किया था, क्या यह सच है?

वास्तव में, थोड़ा बड़ा - मैं लगभग 20 वर्ष का था, शायद थोड़ा बड़ा।

लेकिन क्या आपको याद है कि यह कैसा था?

अरे हां!

क्या आप हमें इसके बारे में बता सकते हैं? यह हमारे लिए बहुत दिलचस्प है।

उसे एक अन्य साथी के साथ "मैनन" नाटक में नृत्य करना था। और वह घायल हो गया था, और मुझे लगता है कि इस समय तक डायना ने मुझे अन्य खेलों में, अन्य भागीदारों के साथ देखा था। वह केविन मैकेंजी के पास पहुंची और कहा: "मैं मार्सेलो के साथ मैनन डांस करना चाहती हूं।"

मैंने रिकॉर्डिंग ली - तब भी सब कुछ वीडियो कैसेट पर था। और मैंने जितनी बार संभव हो सके डेस ग्रिएक्स के खेल की समीक्षा की। अगले दिन हमारी स्टूडियो में मीटिंग थी, मैं पहले आना चाहता था, लेकिन डायना पहले से ही वहाँ थी।

मैं जल्दी से गर्म हो गया और हमने पहले एक्ट से रिहर्सल करना शुरू कर दिया। यह जादू का क्षण था - रसायन विज्ञान लगभग तात्कालिक था। हम यह भी नहीं समझ पाए कि कैसे - इसमें कुछ पवित्र, लौकिक था... यह मेरे जीवन के सबसे असाधारण क्षणों में से एक था, और डायना को बहुत हल्का और मुक्त महसूस हुआ... यह एक दवा की तरह था, और हमें एहसास हुआ कि हम ऐसा बार-बार करना चाहते थे. मुझे लगता है कि यह हम दोनों के लिए आश्चर्य की बात थी।' इससे पहले हम व्यावहारिक रूप से एक-दूसरे को नहीं जानते थे, और "मैनन" का पेस डी ड्यूक्स बहुत जटिल है - ये सभी छलांग और विविधताएं। लेकिन हमें वास्तविक निकटता महसूस हुई। यह बहुत ख़ुशी का दिन था!

आपकी मातृभूमि के बारे में - ब्राज़ील। क्या आप अक्सर वहां जाते हैं? यह स्पष्ट है कि आप एक राष्ट्रीय स्टार हैं...

धन्यवाद। हाँ, मेरे रिश्तेदार ब्राज़ील में रहते हैं: माँ, पिताजी, भाई और बहन, मेरी बहन की एक बेटी है, मेरा भाई जल्द ही पिता बन जाएगा - इसलिए मैं दो बार चाचा बनूँगा। मैं अपने परिवार से बहुत प्यार करता हूं और मान लीजिए कि मैं एक परिवार-उन्मुख व्यक्ति हूं। मैं उनके साथ ज्यादा खुश महसूस करता हूं.' मैं भी अपने देश से प्यार करता हूं और ब्राजीलियाई होने पर मुझे बहुत गर्व है। ब्राज़ीलियाई बहुत मेहनती लोग हैं। लेकिन, दुर्भाग्य से, हमारे देश में कई राजनीतिक और आर्थिक कठिनाइयाँ हैं, हालाँकि यह प्रकृति के मामले में बहुत उदारता से संपन्न है, और हमारे पास बहुत सी चीज़ें हैं जिन्हें हम निर्यात कर सकते हैं, जिन्हें हम अन्य देशों को दे सकते हैं।

दुर्भाग्य से, मुझे 13 साल की उम्र में अपना देश छोड़ने के लिए मजबूर होना पड़ा, क्योंकि उस समय ऐसी कोई कंपनी नहीं थी जहाँ मैं नृत्य कर सकूँ, जहाँ मैं एक नर्तक के रूप में आगे विकसित हो सकूँ। लेकिन अब ऐसी कंपनियाँ सामने आई हैं, ब्राज़ील में बहुत अच्छी मंडलियाँ सामने आई हैं। दुर्भाग्य से, हमारे देश में ऐसी समस्या है, रूस में, मुझे लगता है, यह अस्तित्व में नहीं है - सरकार व्यावहारिक रूप से कला का समर्थन नहीं करती है, इस वजह से कलाकारों के लिए यह बहुत मुश्किल है। अपनी ओर से, जब भी संभव हो, मैं हमेशा राष्ट्रीय मंडलों का समर्थन करने का प्रयास करता हूं और हमेशा अपनी मातृभूमि में नृत्य का आनंद लेता हूं। ब्राज़ील में जो चीज़ मुझे विशेष रूप से आश्चर्यचकित करती है वह यह है कि मामूली अवसरों वाले नर्तक अच्छे परिणाम प्राप्त करते हैं।

फ़ुटबॉल के बारे में एक तुच्छ प्रश्न. हम वर्तमान में विश्व चैम्पियनशिप की मेजबानी कर रहे हैं। क्या आपको फुटबॉल पसंद है?

मैं फुटबॉल को थोड़ा फॉलो करता हूं, खासकर जब हमारी राष्ट्रीय टीम विश्व कप में खेलती है। दुर्भाग्य से, वे पिछली बार जर्मनी के खिलाफ बहुत अच्छा नहीं खेल पाए। मैं तब इसे नहीं देख सका, मैं बस अपनी मोटरसाइकिल पर बैठा और चला गया। लेकिन अब मुझे उम्मीद है कि वे काफी बेहतर प्रदर्शन करेंगे, उनके पास एक नया कोच है और वे अच्छी तरह से तैयार हैं।

ऐसे देश में जहां फुटबॉल बैले से अधिक विकसित है, आपने अपने सपने का बचाव कैसे किया, आगे कैसे बढ़े, और आपके आदर्श और संदर्भ बिंदु कौन थे?

यह बहुत कठिन था क्योंकि, हाँ, ब्राज़ील, सबसे पहले और सबसे महत्वपूर्ण, एक फुटबॉल देश है। हमारे फुटबॉल खिलाड़ी असली सितारे हैं। शायद इसीलिए मैंने और मेरे परिवार ने फैसला किया कि हमें वहां से चले जाना चाहिए - ऐसी जगह जहां आपको बेहतर प्रशिक्षण दिया जा सके, जहां आप अधिक सफलता और पहचान हासिल कर सकें।

मेरा मानना ​​है कि मेरे एबीटी प्रीमियर बनने से पहले ब्राज़ीलियाई मीडिया मेरे बारे में कुछ भी नहीं जानता था या लिखता नहीं था। मैं हमेशा कारमेन मिरांडा के बारे में सोचता हूं, जिन्हें अपनी मातृभूमि में मशहूर होने के लिए देश छोड़ना पड़ा और ब्राजील के बाहर प्रसिद्ध होना पड़ा। लेकिन अब, सोशल नेटवर्क, इंटरनेट, इंस्टाग्राम, ट्विटर के समय में युवा नर्तकों के पास अधिक मौके और अवसर हैं। आज ब्राज़ील में हर कोई इन नामों को जानता है: थियागो सुआरेज़, थियागो बोर्डिन, रोबर्टा मार्केज़, गुस्तावो कार्वाल्हो, डेनिस विएरा, मुरिलो गेब्रियल, मोआसिर मनोएल, मार्सिया जैकलीन, जियोवानी फुरलान, रेनन सेर्डेइरो और कई अन्य। लेकिन मेरे प्रारंभिक वर्षों के दौरान, प्रसिद्ध होना कहीं अधिक कठिन था।

जहाँ तक महत्वाकांक्षाओं का सवाल है। उस समय, एक छोटे लड़के के रूप में, क्या आपने कल्पना की थी कि आप अमेरिकी बैले थियेटर के प्रमुख बनेंगे?

नहीं। मैं आपको विश्वास दिलाता हूं, मैंने इसके बारे में बिल्कुल नहीं सोचा। मुझे वास्तव में नृत्य करना बहुत पसंद था। और वह हमेशा बहुत मेहनत करते थे. और अब भी. उदाहरण के लिए, मैंने पहले कभी "आफ्टर द रेन" नृत्य नहीं किया था (क्रिस्टोफर व्हील्डन द्वारा कोरस - सं.) और वास्तव में इसे सीखना चाहता था। और इसलिए, हम एलेसेंड्रा फ़ेरी के साथ बोल्शोई थिएटर के गाला में इसका प्रदर्शन कर रहे हैं। बात बस इतनी है कि जब मैं छोटा था, मुझे मंच पर जाना और नृत्य करना अच्छा लगता था, मैंने कभी नहीं सोचा था - “यहाँ! यह आपको स्टार बना देगा! मुझे बस यह पता था कि मुझे क्या करना है और सब कुछ हो गया।

पतझड़ में आप क्रेमलिन गाला में आएंगे, जहां आप अपनी कोरियोग्राफी प्रस्तुत करेंगे। मैं समझता हूं कि आप कोरियोग्राफर के रूप में भी अपना करियर विकसित करेंगे।

छोटी उम्र से ही मुझमें कुछ हलचलें आ गईं। और जब मेहमान हमारे पास आए, तो उन्होंने वहां शराब पी, जश्न मनाया, मेरे पिता मुझे हॉल के केंद्र में ले गए और कहा, "और अब मार्सेलो एक नृत्य प्रस्तुत करेगा।" मुझे लगता है कि यह सब बचपन से आता है। यह बहुत ही हास्यास्पद था। सभी फर्नीचर को एक तरफ हटा दिया गया और एक अचानक डांस फ्लोर बनाया गया। (हँसते हुए).

और फिर एबीटी में मैंने अपने दोस्तों पर दांव लगाना शुरू कर दिया। धीरे-धीरे मैंने पास डी ड्यूक्स का मंचन शुरू किया, इसके लिए मेरे पास कलाकार थे। मैं बहुत भाग्यशाली हूं क्योंकि मेरे दोस्त सबसे अच्छे डांसर हैं और जो कुछ भी आप उन पर नहीं डाल सकते, वह तब बहुत अच्छा लगेगा जब वे ऐसा करेंगे। उदाहरण के लिए, मैंने बोल्शोई और मरिंस्की थिएटरों के प्रीमियर के लिए रॉबर्टो बोले और जूलिया केंट के लिए मंचन किया। बेशक, शुरुआत में यह आसान नहीं था, क्योंकि बार बहुत ऊंचा है। यदि आप एक प्रधान मंत्री हैं, तो आपको एक अनुरूप कोरियोग्राफर होना चाहिए। क्या आप समझ रहे हैं कि मैं किस बारे में बात कर रहा हूं। इसलिए, क्रेमलिन गाला में अपनी कोरियोग्राफी दिखाना मेरे लिए बहुत रोमांचक और सुखद है। इनमें से एक नंबर को "अमी" कहा जाता है, फ्रेंच में इसका मतलब दोस्त, दोस्त होता है। इसे चोपिन द्वारा संगीतबद्ध किया गया है। यह दो व्यक्तियों के बारे में बात करता है जो भाई, दोस्त, प्रतिद्वंद्वी हो सकते हैं... बल्कि, यह एक कहानी भी नहीं है, बल्कि एक विचार है। मैंने पहले कभी मॉस्को में कोई गाना प्रस्तुत नहीं किया है, यह प्रीमियर होगा। और अमेरिकन बैले थियेटर के एकल कलाकार थॉमस फोर्स्टर एक प्रतिभाशाली, अद्भुत नर्तक, बहुत लचीले हैं। मैं अक्सर उनके लिए अपने बैले का मंचन करता हूं। और मैं विशेष रूप से उत्साहित हूं कि हम उनके साथ इस नंबर पर प्रदर्शन करेंगे क्योंकि यह मूल रूप से उनके और रूबी प्रैंक के लिए बनाया गया था।

इंस्टाग्राम से पता चलता है कि आपके पास एक अद्भुत कुत्ता है। क्या आप जानवरों से प्यार करते हैं, और एक बैले डांसर काम और पालतू जानवरों को कैसे जोड़ सकता है?

हाँ, निःसंदेह, यह बहुत कठिन है। लेकिन अब मेरा कुत्ता पहले से ही काफी बूढ़ा हो चुका है, वह 14 साल की है, वह लगभग पूरी तरह भूरे रंग की हो चुकी है। और, निःसंदेह, आपको उनकी बहुत आदत हो जाती है - वे एक बच्चे की तरह परिवार के सदस्य बन जाते हैं। वह मुझे तब मिली जब वह 8 सप्ताह की थी और जब वह छोटी थी तब मैंने उसके साथ बहुत यात्रा की। पहले तो यह बहुत आसान था. लेकिन अब, उसकी उम्र के कारण, उसके लिए विमान ले जाना मुश्किल हो रहा है, इसलिए हमें उसे घर पर छोड़ना होगा। और हां, जब वह सूटकेस देखती है तो उसे दुख होने लगता है। वह मुझे बहुत प्रिय है, उसका नाम लुआ है। जब वह पिल्ला थी तो मैं अक्सर उसे अपने साथ थिएटर में ले जाता था। जब वह पियानो सुनती है, तो वह जानती है कि उसे अपने बैग में रहना है, और जब तालियाँ बजती हैं, तो वह बाहर निकल जाती है।

बम बरसाना

मंच पर पहली उपस्थिति

ब्राजील में। मैं 6 साल का था, मैडोना के संगीत पर किसी प्रकार का जैज़ नृत्य।

मैंने कभी कोशिश नहीं की...

स्की.

ये तीन चीजें हमेशा मेरे पास रहती हैं

पीठ की मालिश के लिए दो गेंदें, वे हमेशा मेरे साथ रहती हैं। एक नोटबुक और एक पेन, जब बैले के बारे में कुछ विचार मेरे पास आते हैं, तो मैं तुरंत उन्हें लिखने की कोशिश करता हूं। पारिवारिक तस्वीरें औरप्रियजन.

पसंदीदा शहर

पेरिस

मैं गर्व करता हूँ…

मैं आज जो भी हूं

बचपन के उज्ज्वल क्षण

पारिवारिक रात्रिभोज

मैं अभी पढ़ रहा हूं...

« मुझे अपने नाम से बुलाओ"

मेरी प्लेलिस्ट पर...

बेशक, बेयॉन्से, ब्राज़ीलियाई गायिका मारिसा मोंटे और शास्त्रीय संगीत की एक विशाल सूची। मैं बहुत सी बातें सुनता हूं

मैं इसके बिना नहीं रह सकता...

कोई हंसी नहीं

सफलता का रहस्य

मुझे लगता है कि हर किसी का अपना रहस्य होता है। लेकिन मेरे लिए सबसे महत्वपूर्ण बात लचीला होना और एक कलाकार और एक व्यक्ति के रूप में लगातार विकसित होना है। और सकारात्मक रहें क्योंकि यह अधिक सकारात्मकता को आकर्षित करता है।

ठीक धन्यवाद। (हँसते हुए)

मंच पर घटनाएँ

एक दिन मुझे मंच पर जाने में देर हो गई और पर्दा पहले ही उठ चुका था। यह हर कलाकार का सबसे बुरा सपना है।

वह योग्यता जो आप पाना चाहेंगे

निस्संदेह, उड़ना बुरा नहीं है। लेकिन मैं खाना चाहूंगा और वजन नहीं बढ़ूंगा।' क्योंकि मुझे खाना बहुत पसंद है

आपकी वर्तमान मनःस्थिति

मैं आभारी महसूस करता हूँ. मैं जो जीता हूं, जो मुझे पसंद है उसके लिए और मंच पर उपस्थित होने में सक्षम होने के लिए आभारी हूं। जीवन का रास्ता हमेशा सीधा नहीं होता, यह हमें अलग-अलग दिशाओं में ले जा सकता है, लेकिन यह हम पर निर्भर करता है कि हम इसके साथ क्या करेंगे। और अब मैं धन्य महसूस करता हूं क्योंकि मुझे वह करने का अवसर मिला है जो मुझे पसंद है

साक्षात्कार अलीसा असलानोवा

तस्वीर करीना झिटकोवा

निर्माता एकातेरिना बोर्नोवित्स्काया

सामग्री साझेदारी में बनाई गई थी क्रेमलिन गाला, जो 7 अक्टूबर 2018 को होगा।

नीना एलोवर्ट

एबीटी इवेंट्स 2017-ग्रीष्मकालीन।

डायना विश्नेवा द्वारा विदाई प्रदर्शन

"बिदाई" शब्द सुनकर कौन जान सकता है,
हम किस अलगाव का सामना कर रहे हैं"
- (ओ. मंडेलस्टाम "ट्रिस्टिया")

डायना विश्नेवा 2005 में अमेरिकन बैले थिएटर में शामिल हुईं, जबकि वह सेंट पीटर्सबर्ग के मरिंस्की थिएटर में बैलेरीना रहीं। इस सीज़न में, विश्नेवा ने एबीटी मंडली से अपने प्रस्थान की घोषणा की और पिछले दो प्रदर्शनों में नृत्य किया - क्रैंको के बैले वनगिन में वनगिन की भूमिका में अपने निरंतर साथी मार्सेलो गोमेज़ के साथ।

नहीं, विश्नेवा मंच नहीं छोड़तीं। वह मरिंस्की और अन्य थिएटरों के मंच पर नृत्य करना जारी रखती है; एबीटी के कलात्मक निदेशक केविन मैकेंजी को उम्मीद है कि वह अगले साल उन्हें एमईटी मंच पर मंडली के साथ प्रदर्शन करने के लिए एक अतिथि के रूप में आमंत्रित करेंगे। आइए विश्वास करें कि ऐसा ही होगा।

डायना विश्नेवा. तस्वीरें नीना एलोवर्ट द्वारा।

लेकिन "बिदाई" शब्द से कौन जान सकता है..."

तो, डायना विश्नेवा ने 23 जून को अपना आखिरी प्रदर्शन "वनगिन" नृत्य किया। इस औसत दर्जे के बैले में, अभिव्यक्तिहीन, कार्डबोर्ड पात्रों के बीच, विश्नेवा और गोमेज़ दो एलियंस की तरह थे। उन्होंने मंडली के बाकी सदस्यों की तुलना में एक अलग स्तर पर नृत्य किया। यह कोई नृत्य नहीं था, यह उनकी भाषा थी, जो प्रकृति ने उन्हें दी थी, वह भाषा जिसके साथ उन्होंने अपने विचारों और भावनाओं को व्यक्त किया था, उच्च त्रासदी की भाषा थी।

पूरा नाटक "वनगिन" मंच पर उनके रिश्ते के कारण ही दिलचस्प था। इस अनूठे चरण की साझेदारी में, यहां तक ​​कि मिस-एन-सीन भी हमेशा महत्वपूर्ण और महत्वपूर्ण होता है। उदाहरण के लिए, दूसरे एक्ट में, तातियाना वनगिन सॉलिटेयर खेलने के लिए कोने में बैठ जाती है। आइए कोरियोग्राफर द्वारा की गई उस समय की शालीनता और व्यवहार के नियमों की सभी बेतुकी और घोर उल्लंघनों को कोष्ठक के पीछे छोड़ दें; आधुनिक रूसी प्रदर्शनों में कुछ प्रस्तुतियां भी उनकी उपेक्षा करके पाप करती हैं। आइए इसे मान लें: वनगिन तातियाना के नाम दिवस पर आती है और मंच के बाएं कोने में, अग्रभूमि में सॉलिटेयर खेलने के लिए बैठ जाती है। और मंच के दूसरी ओर से तात्याना उसे देख रही है। बेशक, मिस-एन-सीन कोरियोग्राफर द्वारा सेट किया गया था। लेकिन केवल कलाकार ही उन्हें अर्थ देते हैं।

गोमेज़ के वनगिन ने अपने भाग्य (तात्याना से मिलने के बारे में) के बारे में इच्छाएँ व्यक्त कीं। उसने इच्छाएँ कीं और कार्डों को फिर से व्यवस्थित किया और उन्हें हिलाया, मुस्कुराते हुए, भाग्य से सहमत नहीं होना चाहता था। और मंच के दूसरी ओर, तात्याना विश्नेवा ने उसे देखा और आशा, खुशी और निराशा में कांपने लगी। क्योंकि विश्नेवा-तात्याना के लिए, एक-दूसरे के लिए उनकी नियति स्पष्ट थी। वह समझ गई कि अभी वनगिन उनके जीवन का फैसला कर रही है। भाग्य के इस धागे ने, एक-दूसरे पर पहली नजर से ही उनके बीच खिंचते हुए, न केवल अभिनय को, बल्कि पूरे बैले को धारण किया। उन प्रदर्शनों में इस तने हुए धागे से अधिक महत्वपूर्ण कुछ भी नहीं था, जिसे वनगिन-गोमेज़ ने तब तोड़ दिया जब वह जानबूझकर, किसी प्रकार के विनाशकारी परमानंद में, ओल्गा के पास अदालत में पहुंचा। उसी एक्ट के अंत में कलाकारों के बीच मंचीय रिश्ते में एक और महत्वपूर्ण क्षण आया। एक द्वंद्वयुद्ध में लेन्स्की को मारने के बाद, वनगिन काफी देर तक खड़ा रहता है और तात्याना को देखता है। तात्याना विश्नेवा उसकी नज़र के नीचे सीधी हो गई और हमारी आँखों के सामने बदल गई। अब वह "डरपोक, प्यार में डूबी, गरीब और सरल लड़की" नहीं रही। एक और तातियाना ने वनगिन को देखा - भविष्य की "ठंड की अप्राप्य देवी, शाही नेवा।" इस प्रकार बैले के अंतिम दृश्य का दुखद अंत शुरू हुआ।

"वनगिन" नाटक का दृश्य। डायना विश्नेवा और मार्सेलो गोमेज़। फ़ोटोग्राफ़र जीन शियावोन

अंतिम युगल के नर्तकों के प्रदर्शन के बारे में हमारे रोजमर्रा के जीवन से पर्याप्त शब्द ढूंढना मुश्किल है। यह शाश्वत अलगाव से पहले दो आत्माओं की निरंतर सिसकियाँ थी।

लेकिन थिएटर में परफॉर्मेंस कभी भी पहले जैसी नहीं रहती. तो आखिरी "वनगिन" में तातियाना के सपने के दृश्य में तातियाना और वनगिन की जोड़ी ने एक विशेष स्थान पर कब्जा कर लिया। जटिल और अजीब लिफ्टों से युक्त इस युगल गीत पर कलाकारों ने ऐसे नृत्य किया मानो कोई कठिनाई ही न हो। विश्नेवा गोमेज़ की बाहों में उड़ गई - इसलिए उसकी तात्याना की आत्मा खुशी से उड़ गई, जैसे वह रह सकती थी: स्वतंत्र, स्वतंत्र, खुश। विश्नेवा अपने काम में उस ऊंचाई पर पहुंच गई है, जब ऐसा लगता है, कोरियोग्राफी में बैलेरीना की महारत की कोई सीमा नहीं है, जिसे वह अर्थ और भावना के अधीन करती है।

नाटक "लेडी विद कैमलियास" का दृश्य। डायना विश्नेवा और मार्सेलो गोमेज़।

प्रोडक्शन में, वनगिन अपने सपने में तातियाना को एक राक्षसी सुंदर आदमी, एक प्रलोभक और प्रलोभक, दर्पण से निकलने वाला एक दुष्ट प्रेत के रूप में दिखाई देती है। लेकिन इस आखिरी प्रदर्शन में, नर्तकियों द्वारा प्रस्तुत स्वप्न युगल एक खुश प्रेम युगल बन गया, क्योंकि गोमेज़ का वनगिन एक प्रलोभक के रूप में नहीं, बल्कि एक प्रेमी के रूप में आया था। क्या ये जानबूझकर किया गया? मुश्किल से। अंतिम प्रदर्शन में यह युगल नायकों के सुखद प्रेम का एक संक्षिप्त क्षण बन गया, जैसा कि यह बन सकता था।

"वनगिन" नाटक का दृश्य। डायना विश्नेवा और मार्सेलो गोमेज़। फ़ोटोग्राफ़र जीन शियावोन

विश्नेवा और गोमेज़ ने एक साथ बड़े पैमाने पर नृत्य किया, जिसमें शास्त्रीय और आधुनिक बैले शामिल थे। विश्नेवा और गोमेज़ की जोड़ी दुखद सामग्री वाले बैले में अपने उच्चतम अभिनय शिखर तक पहुंचती है। जहाँ भाग्य क्रूरतापूर्वक, संवेदनहीनता से, बिना सोचे-समझे वीरों के जीवन को नष्ट कर देता है। जहां भाग्य द्वारा एक-दूसरे के लिए निर्धारित नायक स्वयं क्रूरतापूर्वक, संवेदनहीन, बिना सोचे-समझे इसे नष्ट कर देते हैं। विश्नेवा और गोमेज़ का रचनात्मक मिलन एक दुर्लभ घटना है। मंच पर उनके पात्रों का आध्यात्मिक संबंध केवल मरीना स्वेतेवा की कविताओं से ही निर्धारित किया जा सकता है:

दाएँ और बाएँ हाथ की तरह -तुम्हारी आत्मा मेरी आत्मा के करीब है.

...लेकिन बवंडर उठता है - और रसातल झूठ बोलता हैदाएं से बाएं विंग तक!

वनगिन के अंत के बाद, पर्दा खुला और एक और अभिनय हुआ: कोर डी बैले मंच पर खड़ा था, फूल लाए गए, थिएटर के प्रीमियर, ट्यूटर, एलेक्सी रैटमांस्की, केविन मैकेंजी और कंडक्टर बाहर आए। डायना के पति कॉन्स्टेंटिन सेलिनेविच फूलों का गुलदस्ता लेकर बाहर आए।

सभी ने डायना को गले लगाया, झंझरी से और हॉल से फूल उड़े। इसके बाद मार्सेलो ने डायना को रैंप तक पहुंचाया। 23वां आखिरी प्रदर्शन था, शायद आखिरी - एक साथ। उन्होंने शायद इसके बारे में सोचा होगा. तालियों की गड़गड़ाहट के बीच बाहर आते ही डायना रो पड़ी; मार्सेलो ने आखिरी युगल के दौरान ही रोना शुरू कर दिया। दर्शक रो रहे थे. बैले नायकों, तातियाना और वनगिन के अलगाव ने सभी के लिए इस क्षण की त्रासदी को बढ़ा दिया।

मार्सेलो गोमेज़ द्वारा वर्षगांठ प्रदर्शन

20 जून को, मेट्रोपॉलिटन ओपेरा के मंच पर, एबीटी के प्रिंसिपल मार्सेलो गोमेज़ ने बैले "गिजेल" में अल्बर्ट नृत्य किया। इस प्रदर्शन के साथ, एबीटी मंडली और निदेशक मंडल ने इस उत्कृष्ट नर्तक (मैं जोड़ूंगा - मंडली में अंतिम उत्कृष्ट नर्तक) के काम की 20वीं वर्षगांठ मनाई।

नाटक "गिजेल" का दृश्य।

यह कई मायनों में दिलचस्प प्रदर्शन था. गिजेल को स्टेला अब्रेरा द्वारा साफ और सटीक नृत्य किया गया था, जिनकी प्रतिभा का स्तर एक बैलेरीना नहीं बल्कि एक एकल कलाकार का है। किसी साथी के साथ छवि, भावनाओं या संपर्क की कोई बात नहीं हुई। इस प्रकार गोमेज़ ने इस प्रेम नाटक में मंच पर खुद को अकेला पाया। और मुझे कहना होगा, मैं एक वास्तविक कलाकार के कौशल से इस कठिन परिस्थिति से बाहर आया।

नाटक "गिजेल" का दृश्य। स्टेला अब्रेरा और मार्सेलो गोमेज़। फ़ोटोग्राफ़र रोज़लिन ओ'कोनर

अल्बर्ट की भूमिका निभाने वाले इसकी अलग-अलग तरह से व्याख्या करते हैं। पहले एक्ट में, जहां, लिब्रेटो के अनुसार, भेष बदलकर काउंट एक गांव की लड़की से प्यार की तलाश करता है, गोमेज़ ने ठीक इसी कहानी पर नृत्य किया: सुंदर काउंट एक गांव की लड़की के आकर्षण, उसके भोलेपन और मासूमियत से प्रभावित हुआ, और उसने प्यार की तलाश की एक अनुभवी बॉन विवंत की मुखरता के साथ उसका पक्ष प्राप्त करने के लिए। प्यार का कोई निशान नहीं था. लड़की की मृत्यु से स्वाभाविक रूप से उसके मन में अपराधबोध और पश्चाताप की भावना जागृत हुई। इसी अवस्था में वह दूसरे चरण में गेंदे का गुलदस्ता लेकर कब्रिस्तान में आये।

दूसरे अंक में नर्तकों के पास अभिनय के विभिन्न विकल्प हैं। काउंट को अपने प्यार का एहसास हो सकता है, वह एक मीठी छाया से माफ़ी मांगने आ सकता है... भूमिका का यह निर्णय काफी हद तक गिजेल की भूमिका के कलाकार के साथ संपर्क पर, पहले कार्य के अंत पर निर्भर करता है। लेकिन चूंकि नर्तक अब्रेरा ने कोई संपर्क नहीं किया, गोमेज़ ने एक कलाकार के लिए एक बहुत ही दुर्लभ रास्ता चुना: उसने पूरे अभिनय को तामसिक विलिस और गिजेल के साथ नृत्य किया, जैसे कि उसने रात के जंगल के कोहरे में दृश्यों की कल्पना की थी। और उसने समय-समय पर जानबूझकर यह धारणा बनाई, मानो जुनून से छुटकारा पाने की कोशिश की, और फिर से अपने पश्चाताप द्वारा बनाई गई तस्वीरों में डूब गया।

गोमेज़ द्वारा प्रस्तुत बैले का अंत दिलचस्प था। दर्शक के रूप में मेरे समय के दौरान, नर्तकियों ने अंत अलग ढंग से किया। मिखाइल बेरिशनिकोव के समय से, उनके अनुयायी गिजेल की कब्र पर लिली का गुलदस्ता लेकर, उन्हें गिराते हुए चले गए हैं। गोमेज़ ने एक फूल लिया, मंच के पीछे चला गया, घुटनों के बल बैठ गया और उसे अपने सामने फेंक दिया, मानो गिजेल को अलविदा कह रहा हो। दुःस्वप्न खत्म हो गया है, गिनती ने खुद को छुड़ा लिया है।

मार्सेलो गोमेज़. फोटो नीना एलोवर्ट द्वारा

मैंने गोमेज़ के साथ कई प्रदर्शन देखे हैं। उस शाम वह डांस करते हुए बहुत अच्छे मूड में थे, लेकिन हाल के वर्षों में वह एक अभिनेता के रूप में भी काफी विकसित हुए हैं। एक सार्थक अभिनय अस्तित्व डायना विश्नेवा के साथ भूमिकाओं पर उनके कई वर्षों के काम का परिणाम है। उसके सभी साथी जानते हैं कि वह अपने काम में कितनी अथक है और अपने साथी से न केवल कोरियोग्राफी की तकनीकी महारत चाहती है, बल्कि कोरियोग्राफी की समझ और भूमिका की समझ भी चाहती है।

गोमेज़ स्वाभाविक रूप से भावुक नर्तक है और समृद्ध अंतर्ज्ञान से संपन्न है। मुझे लगता है कि विश्नेवा के साथ काम करने से मंच पर स्थिति पर उनकी महारत, सचेत रूप से एक छवि बनाने में उनकी महारत बढ़ गई।

और, जैसा कि अपेक्षित था, एक और कार्रवाई हुई: कोर डी बैले मंच पर खड़ा था, थिएटर के प्रीमियर, शिक्षक, एलेक्सी रैटमान्स्की, केविन मैकेंजी और कंडक्टर दिखाई दिए। सभी ने मार्सेलो को गले लगाया, झंझरी से और हॉल से फूल उड़े। लेकिन यह एक मज़ेदार अंतिम कार्य था! यह एक छुट्टी थी, एक सालगिरह थी जिसका अभी तक सारांश नहीं दिया गया था! आपकी कला के लिए धन्यवाद मार्सेलो! अगले प्रदर्शन तक, मार्सेलो!